Mais uma história que veio do watpad. E não dá pra ganhar todas. 

O filme acompanha um homem envolvido em um jogo perigoso de espionagem e perseguição, enquanto tenta cumprir uma missão que envolve um misterioso “relay” — uma cadeia de comunicação e troca de informações que conecta diferentes personagens e interesses. Aos poucos, a trama revela quem realmente está manipulando quem, enquanto o protagonista tenta sobreviver em meio a traições, perseguições e segredos.

Já fazia um tempo que eu não ficava tão fisgada por um thriller de ação. Relay me prendeu quase do início ao fim.

Gostei muito de como o filme constrói tensão. Durante boa parte da primeira meia hora, o personagem principal praticamente não fala, e a gente acompanha tudo através de gestos, olhares e pequenas pistas visuais. Em vários momentos até achei que ele fosse surdo, porque o filme brinca muito com essa percepção.

Essa escolha narrativa funciona muito bem porque cria um clima de suspense constante. Eu fico tensa justamente nos momentos com menos diálogo ou com mínima exposição. Aqui o famoso ''mostre, não conte'' realmente guia a narrativa.

Além disso, o filme brinca bastante com as expectativas do público. A história conduz nossa atenção para certas interpretações e depois muda a direção de forma inteligente.

Infelizmente, perto do final a trama perde um pouco do fôlego. Depois de uma construção tão sólida e cheia de tensão, o desfecho acabou ficando um pouco aquém do que eu esperava.

Mesmo assim, eu saí com a sensação de ter assistido a um thriller muito bem conduzido na maior parte do tempo. Não é perfeito, mas ainda é um bom filme.

All Her Fault tem uma premissa simples, mas muito efetiva: um menininho desaparece e as bases familiares começam a ruir durante sua busca. 

Comecei essa série curiosa e terminei completamente fisgada. Cada episódio trouxe uma reviravolta nova, e eu fiquei presa à história tentando montar o quebra-cabeça junto com os personagens.

Mesmo percebendo, pelos flashbacks, que o final provavelmente estaria ligado ao passado e às escolhas dos personagens, eu ainda fiquei surpresa quando tudo se encaixou. A única coisa que eu comecei a suspeitar antes foi a parte envolvendo o marido da protagonista... talvez porque eu tenha uma tendência natural a desconfiar de homens, principalmente nos cenários atuais e numa trama como essa.

Uma coisa que eu gostei muito foi o comentário social da série. Ela mostra muito bem como, em muitos relacionamentos, homens acabam dificultando a vida das próprias esposas: seja tentando controlar decisões ou simplesmente fugindo das próprias responsabilidades.

Também adorei a personagem da Dakota Fanning. Ela transmite uma força muito tranquila, quase silenciosa, e se torna um apoio fundamental para a protagonista. E a amizade que nasce entre elas é uma das partes mais bonitas da história.

Carrie, personagem da Sophia Lillis, domina uma trama que poderia facilmente encaixar ela em um estereótipo, mas nem ela nem o roteiro deixam. Aliás, a complexidade de todas as personagens femininas é algo muito bem pensado e construído por aqui. Talvez por isso o público feminino aprove tanto.

No fundo, essa é uma série tensa, dolorosa e cheia de conflitos familiares. Achei bem escrita, mesmo com uns tropeços aqui e ali. Nada que tenha tirado o brilho do final. E saí dela com uma sensação que adoro ver em histórias: a lição de que as mulheres devem permanecer unidas.

A série acompanha Ciara e Oliver, dois estranhos que começam um relacionamento que evolui para muito preocupante. O que começa como um encontro casual rapidamente vira convivência intensa dentro de um apartamento. Enquanto a história avança, a investigação policial de um crime naquele mesmo apartamento revela que o relacionamento deles escondia segredos e a narrativa alterna entre diferentes momentos da relação e a linha de investigação para mostrar como tudo chegou até ali.

Baseado no livro homônimo de Andy Weir (mesmo autor de Perdido em Marte), o longa aposta em uma abordagem mais leve e comunicativa do gênero. Em vez de transformar a ciência em um obstáculo, ele faz o oposto: explica, simplifica e usa tudo isso como ferramenta narrativa. Nada de pedantismo ou de tentar parecer “complexo demais”: aqui, a ciência serve à história, e não o contrário. E isso funciona muito bem.

Um protagonista que segura o universo (literalmente)

Grande parte do filme depende exclusivamente de Ryan Gosling e ele dá conta do recado com uma naturalidade impressionante. Sozinho em tela na maior parte do tempo, Gosling equilibra três pilares difíceis: carisma, humor e carga dramática, sem exagerar em nenhum deles. O resultado é um protagonista que não cansa, não pesa e, principalmente, não distancia o público. Pelo contrário: ele aproxima.

Rocky é o coração inesperado da história

Se o filme já funciona bem sozinho, é quando entra Rocky que ele realmente ganha alma. Mesmo não sendo humano, o personagem carrega uma carga emocional absurda e é impossível não se apegar. A relação construída entre os dois personagens transforma completamente o tom da narrativa. De repente, o que poderia ser só mais uma história sobre salvar o mundo vira algo muito mais interessante: uma história sobre conexão. E aqui está o ponto mais forte do filme.

A ficção científica não quer te provar nada

Um dos maiores méritos de Devoradores de Estrelas é entender seu próprio propósito. A ficção científica está presente o tempo todo: bem explicada, coerente e até didática, mas nunca vira exibicionismo intelectual. Não existe aquela sensação de “olha como eu sou inteligente”. Tudo está ali como pano de fundo para algo maior: o companheirismo como ferramenta de sobrevivência.

É mais do que salvar o mundo

Apesar da premissa grandiosa, o filme não tenta ser um drama pesado sobre o fim da humanidade. Ele prefere um caminho mais leve, com humor bem dosado e momentos emocionais que surgem de forma orgânica. E talvez seja justamente isso que o torna tão eficaz. Porque, no fim, Devoradores de Estrelas não é só sobre ciência, espaço ou catástrofes, é sobre como ninguém sobrevive sozinho.